Living Museum Neckargemünd
LIVING MUSEUM NECKARGEMÜND
Familietherapeutisch Centrum (FaTZ)
Het in eind 2024 opgerichte LIVING MUSEUM FaTZ NECKARGEMÜND heeft zijn plek gevonden in Neckargemünd, vlakbij het FaTZ. Mensen kunnen zich in het LIVING MUSEUM vrij en autonoom bewegen en zelfstandig hun activiteiten uitvoeren. Zij nemen verantwoordelijkheid voor zichzelf en hun omgeving in het LIVING MUSEUM. Ze maken zich deze plek eigen, ontwikkelen zich daarin en iedereen kan deelnemen. In het LIVING MUSEUM FaTZ NECKARGEMÜND heerst vrijheid van conventies, telt elke stem mee en is iedereen betrokken bij het proces.
Het Living Museum-concept biedt overtuigende wegen naar genezing. Het gaat met zijn benaderingen en methoden verder dan de traditionele kunsttherapie en de brede therapeutische werking wordt bevestigd door jarenlange praktijkervaringen. Niet het bestrijden van symptomen staat centraal, maar het bevorderen van authentieke kunst, gemaakt door mensen met psychische aandoeningen.
OPEN ATELIER
Open Atelier
Elke maandag, 16:00 - 19:00 uur
Op maandag van 16:00 tot 19:00 uur openen wij ons atelier. Iedereen is welkom en kan creatieve materialen uitproberen, zijn impulsen volgen of gewoon langskomen. Het “Open Atelier” vindt voor het eerst plaats op maandag 7 juli 2025 van 16:00-19:00 uur in het bijgebouw van het FaTZ (rechts van de oprit) in Neckargemünd en daarna elke maandag van 16:00-19:00 uur. Een korte aanmelding vooraf is vereist.
FILM & FATZ
Film & FaTZ
Becoming Niki de
Saint Phalle
03-11-2025, 19:00 uur
In samenwerking met Gloria & Gloriette / Kamera Programmkino Heidelberg nodigt het Familietherapeutisch Centrum Neckargemünd u van harte uit voor de speciale vertoning van "Becoming Niki de Saint Phalle" op 3 november 2025 om 19:00 uur! Kaarten zijn in de voorverkoop verkrijgbaar via de website van Gloria Kino.
EEN BIJZONDERE VORM VAN SOCIALE GEMEENSCHAP
EEN BIJZONDERE VORM
VAN SOCIALE GEMEENSCHAP
Er is gepland dat de twee representatieve tentoonstellingszalen in het museum worden gebruikt voor een expositie van werken uit het Living Museum, evenals speciale tentoonstellingen in het museum. Deelnameactiviteiten voor geïnteresseerde burgers tijdens andere evenementen zoals de "Avondwandeling" en "Levendige Neckar" zijn gepland en belangrijk voor het leggen van contacten tussen de kunstenaars en de stadsbevolking.
Het LIVING MUSEUM FaTZ NECKARGEMÜND wordt door de stad Neckargemünd, vertegenwoordigd door burgemeester Jan Peter Seidel en mevrouw Dr. Hettinger van het stadsmuseum, met open armen ontvangen. Deze positieve respons bevestigt dat het LIVING MUSEUM een vaste plaats zal vinden in de stedelijke gemeenschap.
In het LIVING MUSEUM ervaren bezoekers hoe mensen met psychische extreme ervaringen zich ontwikkelen tot kunstenaars in een creatieve omgeving. In een sfeer van gemeenschap, solidariteit en openheid wordt hun artistiek potentieel zichtbaar en gewaardeerd. Er zijn regelmatig wisselende tentoonstellingen gepland met werken van de kunstenaars van het LIVING MUSEUM in de ruimtes van het stadsmuseum. Diverse kunstenaars worden geselecteerd en begeleid bij de voorbereiding – de eerste stappen voor de uitvoering van deze tentoonstelling zijn al in gang gezet. Daarnaast ziet het stadsmuseum extra potentieel voor gezamenlijke tentoonstellingen, bijvoorbeeld over de activiteiten van het LIVING MUSEUM en het FaTZ in een historiserend overzicht van alle vergelijkbare instellingen in Neckargemünd.
Concept
Het LIVING MUSEUM als artistiek concept is gebaseerd op een performance waarin alles in verandering en voortdurende transformatie is. Zowel alle leden als de werken bevinden zich in groei. Individuele eigenaardigheden, die iemand in de maatschappij een buitenstaander maken, worden in het LIVING MUSEUM gevierd en bieden een voordeel bij het creëren van kunst. Het hoge artistieke potentieel van mensen die psychische extreme ervaringen hebben gehad, wordt gewaardeerd en in tentoonstellingen aan het publiek getoond. Het LIVING MUSEUM keert het gangbare integratie-idee om: niet de psychisch zieke mensen moeten zich in de maatschappij herintegreren, maar de maatschappij moet zich integreren in het LIVING MUSEUM en vandaaruit genezen. Het LIVING MUSEUM-concept biedt wegen naar genezing, een hoge levenskwaliteit, is kostenefficiënt en heeft weinig begeleidend personeel nodig. The Living Museum reverses the usual idea of integration: it is not the mentally ill who must reintegrate into society, but society that integrates into the Living Museum and begins healing from there. The Living Museum concept offers pathways to healing, promotes high quality of life, is cost-effective, and requires minimal supervision.
AFGRENZING TEN OPZICHTE VAN KUNSTTHERAPIE
AFGRENZING TEN OPZICHTE
VAN KUNSTTHERAPIE
Kunsttherapie is een therapievorm die gebruikmaakt van artistieke materialen en methoden en gebaseerd is op verschillende benaderingen. In het Living Museum wordt de kunst van mensen met psychische extreme ervaringen gestimuleerd en in internationale tentoonstellingen getoond. Alle tien principes van het hersteldenken (Recovery) komen op deze plek tot uiting.
KUNSTBEGRIP
KUNSTBEGRIP
Joseph Beuys
With his statement, "Everyone is an artist," Beuys transformed Novalis’ phrase "Everyone can be an artist" from a possibility into a fact, raising awareness of the creative power within each individual, rooted in one’s thinking.
Joseph Beuys omvat in zijn uitgebreide kunstbegrip geen puur theoretische benadering, maar een grondformule van het zijn. Volgens zijn opvatting is ieder mens in staat tot creativiteit, want ieder mens bezit eigen scheppende en de wereld vormgevende vermogens. Hierbij breidt Beuys het begrip kunst ook uit naar de arbeidswereld. De uitbreiding van het kunstbegrip leidt dan tot de “Sociale Plastiek”. Een sociale plastiek is te allen tijde vormbaar, ze verstijft alleen wanneer het denken ophoudt – wanneer men geestelijk levenloos wordt.
Beuys vraagt om de creativiteit en actieve deelname van alle mensen om de sociale gemeenschap te transformeren en te verbeteren. Hij begrijpt een plastiek niet als iets materieels, maar als iets universeels; voor hem telt het menselijke denken zelf als plastiek. In tegenstelling tot formele kunst houdt de sociale plastiek zich niet alleen bezig met fysiek materiaal, maar met een veranderingsproces van de sociale wereld. Volgens Joseph Beuys moet een heroriëntatie en het daarmee gepaard gaande maatschappelijke genezingsproces eerst door irritatie worden ingeleid. Dit noemt Beuys het “warmtekarakter”. Dat wil zeggen, zoals de bijen in een bijenkorf voor en met elkaar werken, zou iedere mens ook voor de ander moeten werken en niet alleen voor zichzelf (Samantha Staub).
DE VIERDE GROTE REVOLUTIE IN DE GESCHIEDENIS VAN DE PSYCHIATRIE
DE VIERDE GROTE
REVOLUTIE IN DE GESCHIEDENIS VAN DE PSYCHIATRIE
De filosofie van het LIVING MUSEUM werd in 2016 op de WHO-conferentie in Zuid-Korea gepresenteerd als de vierde grote revolutie in de geschiedenis van de psychiatrie.
DRAGER
Drager van deze beweging is de Living Museum Vereniging Zwitserland. De Living Museum Vereniging werd op 8 juli 2013 opgericht door Magdalena Steinemann, Rose Ehemann, die meewerkten in de Living Museums in Wil en New York, en Daniel Schwarz, hoofd van het dagcentrum van de Heimstätten in Wil. De vereniging is een non-profitorganisatie met zetel in Wil, Zwitserland. Het doel van de vereniging is de promotie van het Living Museum-idee (kunstmuseum en werkplaats voor mensen met psychische beperkingen, ouderen en kunstenaars) en de ontwikkeling van Living Museum-projecten.
VERSPREIDING
VERSPREIDING
Het Ateliers-Living Museum in Wil, Zwitserland is het tweede bestaande Living Museum (opgericht in 2004); daarna volgden de Living Museums in Bennebroek (Nederland) (2008), in Yongin (Korea) (2016), in Lyss (Zwitserland) (2017), in Tbilisi (Georgië) en Indonesië (2018). Andere Living Museums in Zwitserland, zoals het Living Atelier Olten en het Living Museum Zürich, zijn in ontwikkeling, evenals in Nederland, Spanje en Oostenrijk.
Living Museum Alb in Münsingen-Buttenhausen
Met het Living Museum Alb werd in 2020 het eerste Living Museum van Duitsland opgericht. Het is „een inclusieve plek, een plek voor participatie en ontmoeting: de diverse ruimtes zijn gewijd aan schilderkunst, tekenen en driedimensionaal vormgeven, theater en performance, muziek en lyriek. Kunstenaars werken met taal, kleuren, klank en expressie. Op meerdere verdiepingen ontstaat authentieke kunst, die wordt gepresenteerd in wisselende tentoonstellingen en bij evenementen.“
AWO Living Museum-project in Potsdam
Het AWO Living Museum-project in Potsdam „is een open atelier voor mensen met en zonder beperkingen. Tegelijkertijd is het een museum voor moderne kunst. Binnen het Living Museum heerst een stressvrije, ondersteunende en respectvolle sfeer. Hier kunnen mensen met psychische en/of lichamelijke beperkingen een zelfbepaalde en zinvolle activiteit uitvoeren. Kunstliefhebbers zijn er evenzeer welkom om hier verschillende technieken in de kunst te leren en creatief te worden.
